下了大巴，我们赴欧洲考察团一行13人便到了心仪已久的卢浮宫前。抬眼望去，由不锈钢架支撑起的四面巨大的玻璃，从地面以下直刺蓝天，合为一座晶莹的玻璃金字塔，这便是卢浮宫的主入口。此前对卢浮宫古老威严的猜想，被美籍华裔建筑设计大师贝律铭先生带有强烈现代色彩的作品冲得七零八落。

卢浮宫如同一颗迷人的珍珠，在塞纳河的涛声中熠熠生辉。800年前，法国国王菲利普·奥古斯特不会想到，原本用于军事防御的一座小城堡，会成为一座汇集世界级珍宝的博物馆。这当然有赖于他的数十位后继者，他们不断扩建和充实卢浮宫，使之以宏大的气势和不胜枚举的艺术精品，吸引着世界各地的旅游者和艺术朝圣者。在卢浮宫的历史上，纯粹作为皇家宫殿的时间不到四分之一，而且其中的很大部分时期是处于修葺、装饰和扩建之中。因此，卢浮宫是以一个艺术博物馆的面貌博得世人瞩目的。

法兰西是崇尚艺术的国度，文艺复兴对法国的影响十分深远。历尽沧桑的卢浮宫至今仍然折射出文艺复兴风格的光辉。历代法国国王不仅是国家的最高统治者，还是艺术的大收藏家。16世纪，弗朗索瓦一世开始大规模地收藏各种艺术品。1608年，国王亨利四世首次在卢浮宫内展示了他的古代收藏品。到了路易十三和路易十四时期，卢浮宫的收藏又充实了许多。在路易十四死前不久，卢浮宫已经成为经常展出各种绘画和雕塑作品之地。

从1793年8月10日起，卢浮宫正式向游人开放，成为一个博物馆。此后，这里的收藏不断增加，尤其是拿破伦在实现他伟大帝国梦想的过程中，“顺便”向被征服国征缴了不计其数的贡品带回卢浮宫，使得卢浮宫显得如此的殷实。目前，卢浮宫收藏目录上记载的艺术品门类品种丰富，数量已达400000件之多。

卢浮宫属古典建筑，宫内设计曲折迂回。现在人们所见到的卢浮宫是1997年最终修缮完成的，它拥有展厅400余个，分为7个展区，展区面积达61.300平方米，比较集中的分成叙立馆、里希留馆、德浓馆三个部分。7个展区分别展示的是：古代东方文物，古代埃及文物，古代希腊、埃特鲁里亚和罗马文物，雕塑，工艺品，绘画，书画刻印艺术。

卢浮宫的展品中，最多的当属雕塑和绘画作品。雕塑展厅中，大雕刻家普拉克西特的雕塑杰作《断臂维纳斯》是最为眩目的亮点。这件经历了2000多年沧桑的雕塑作品，高2.04米，由质地细腻的大理石雕刻而成。或许世界上没有其他任何一件艺术品，会象这座雕像一样，将世人喋喋不休的争论和发自肺腑的赞美融为一体。关于为何断臂，见仁见智各抒己见，有人认为残缺不全才是美的极致，有人认为续上手臂才不留遗憾。而她作为美的典范却是不争的事实。阳光透过古色古香的窗棂漫射进来，这座艺术珍品边罩上柔和的光辉，伫立在庄重典雅的赫红色大理石墙前，如一首凝固的诗章。除维纳斯外，米开朗基罗的《反抗的奴隶》、《垂死的奴隶》，被誉为“新古典主义在雕塑上完美体现”的普洛瓦的《赛姬因爱神之吻而苏醒》，让·古庸的《休息的女猎人狄安娜》等大师级作品，都是稀世珍宝。

绘画展厅中，陈列着拉斐尔、达芬奇、提香、毕加索、鲁本斯、拉图尔、洛兰、大卫、柯罗、德拉克卢瓦、热里柯、戈雅等大师们的作品，或气势恢弘、雷霆万钧，或流光溢彩、富丽堂皇、摄人魂魄。在满目珠玑中，世界上最伟大的绘画杰作之一的《蒙纳丽莎》面前，总是站立着密密匝匝的人群。人们在千百次地解读印刷品中那位少女神秘的微笑之后，亲身站立在了这幅原作面前时，能不激动吗？

面对如此众多的稀罕物，似有百目，也不能在匆忙之中一一品味，让人产生弱人三千，无暇顾及的遗憾。但是，在这充满了浓郁艺术气息的空间里熏陶片刻，在自己神往的作品面前端详须臾，也足以让人回味良久。（岳进）